Οι ταινίες του Tarantino σπάζουν όλα τα στερεότυπα και δημιουργούν νέα. Δημιούργησε το δικό του στυλ και τρόπο παρουσίασης της ιστορίας που λέει. Κάποιοι τον αποκαλούν ιδιοφυΐα, άλλοι τον κατηγορούν για λογοκλοπή, τον υπερβολικό ρεαλισμό σε σκηνές βίας, την παρουσία μιας αμιγούς αρένας στις ταινίες του. Το κύριο πράγμα είναι ότι τα έργα του είναι διαφορετικά, παρά το δανεισμό ορισμένων σκηνών από άλλες ταινίες. Είναι λαμπερά, πιασάρικα, έξω από το γενικό φάσμα των χειροτεχνών του Χόλιγουντ. Για αυτό, οι θεατές του τον αγαπούν - απρόβλεπτες ιστορίες, ζωντανές εικόνες, εκρηκτικά σενάρια.
Περιεχόμενο υλικού:
Μια μικρή βιογραφία του Quentin Tarantino
Ο σκηνοθέτης, ηθοποιός, σεναριογράφος και παραγωγός αγαπητός από το κοινό, κριτές και επαγγελματίες, ο Quentin Tarantino γεννήθηκε στις 27 Μαρτίου 1963. Οι γονείς της μελλοντικής κινογένειας χωρίστηκαν, δεν συμφώνησαν στις απόψεις της ζωής. Η μαμά, Connie McHugh, ήταν 16 ετών εκείνη τη στιγμή. Η μελλοντική κινηματογραφική μεγαλοφυία γεννήθηκε αφού οι γονείς του χώρισαν και επίσημα διαζευγμένοι. Ο Quentin Tarantino δεν γνώριζε ποτέ τον πατέρα του, αλλά πήρε το επώνυμό του όταν άρχισε να εργάζεται σοβαρά στον κινηματογράφο. Επειδή του φάνηκε πιο ηχηρό.
Όταν ο Quentin ήταν δυόμισι ετών, η μητέρα του για δεύτερη φορά συνέδεσε τη μοίρα του με τον μουσικό Kurt Stupid. Ενέκρινε ένα μικρό αγόρι. Το Quentin έλαβε επίσημα αυτό το επώνυμο. Η μητέρα του του έδωσε το όνομα προς τιμήν του ήρωα ενός από τα μυθιστορήματα του William Faulkner. Το κύριο χόμπι για το παιδί ήταν ταινίες και σειρές, τις οποίες απολάμβανε και σε μεγάλες ποσότητες έβλεπε στην τηλεόραση. Η κύρια ψυχαγωγία της οικογένειας πήγαινε στον κινηματογράφο.
Ενώ ήταν ακόμα στο δημοτικό σχολείο, ο μελλοντικός κινηματογραφιστής παρακολούθησε μαθήματα δράματος. Όντας δεκαπέντε, ο Quentin έφυγε από το σχολείο, παρόλο που σπούδασε καλά.Ήταν κουρασμένος από τις σκληρές συνθήκες μιας ιδιωτικής χριστιανικής σχολής. Η κινηματογραφική βιομηχανία προσελκύστηκε, και μάλιστα πήρε δουλειά που πουλούσε εισιτήρια στον κινηματογράφο, όπου, δυστυχώς, εμφανίστηκε πορνό. Ο ίδιος ο Ταραντίνος αναγνώρισε αργότερα ότι δεν του αρέσουν απολύτως φθηνές και χυδαίες ταινίες. Ήταν ευχαριστημένος με μια εντελώς διαφορετική ταινία, πραγματική τέχνη.
Κατά τη διάρκεια της εργασίας του, κατέχει επίσης μαθήματα δράσης. Εδώ έκανε τους πρώτους φίλους του από τον κινηματογράφο. Για παράδειγμα, ο σεναριογράφος Craig Hemenn, ο οποίος εισήγαγε τον Quentin Tarantino στον μελλοντικό διευθυντή του Catherine James. Εργάστηκε μαζί του όταν γυρίστηκε το Pulp Fiction.
Όταν ο Τάραντινο έγινε 22 ετών, πήρε δουλειά σε σημείο ενοικίασης βίντεο. Εκεί συναντήθηκε με τον σεναριογράφο και τον σκηνοθέτη Roger Avery, ο οποίος έγινε ο σπουδαίος φίλος του. Το Quentin κάποια στιγμή σκεφτόταν ακόμα να κάνει δημιουργική δουλειά όχι στη βιομηχανία του κινηματογράφου, αλλά να γίνει συγγραφέας μυθοπλασίας. Αυτή η πλευρά του ταλέντου του ήταν ωραία και πραγματοποιήθηκε σε δουλειές σε σενάρια ταινιών. Παρεμπιπτόντως, ο Lawrence Bender, ένας διάσημος παραγωγός ταινιών, με τον οποίο συνεργάστηκε σε ένα από τα συμβαλλόμενα μέρη, τον συμβούλεψε να κάνει το σενάριο.
Δυστυχώς, καταρχάς, κανένα στούντιο κινηματογράφου δεν πήρε σεναράκια από το Tarantino. Στη συνέχεια γύρισε στον ανεξάρτητο κινηματογράφο. Η πρώτη του ταινία "Τα γενέθλια του καλύτερου φίλου μου" δημιουργήθηκε εντελώς ανεξάρτητα, σε ερασιτεχνικό επίπεδο.
Όταν ο Tarantino δημιούργησε το σενάριο για την ταινία δράσης Raging Dogs, σκόπευε να πυροβολήσει με δική του πολύ μέτρια εξοικονόμηση, χρησιμοποιώντας φθηνό ασπρόμαυρο φιλμ. Ωστόσο, ο Harvey Keitel έδειξε ενδιαφέρον για την επερχόμενη ταινία. Χάρη σε αυτό, στην ταινία αυτή εμφανίστηκαν πραγματικοί επενδυτές.
Βραβεία και υποψηφιότητες
Σε γενικές γραμμές, ο Quentin Tarantino έλαβε περισσότερα από 40 διάφορα βραβεία, μεταξύ των οποίων δύο γαλλικές παραγγελίες Τεχνών και Λογοτεχνίας. Έξι από τις ταινίες του απαριθμούνται αμέσως στον κατάλογο των "100 καλύτερων ταινιών όλων των εποχών". Πήρε την 8η γραμμή μεταξύ των "Διευθυντών όλων των εποχών", και επίσης χτύπησε τις "100 μεγαλοφυίες της εποχής μας", ωστόσο, η τελευταία στον κατάλογο.
Ο Τάραντα έπαιξε το αστέρι στο Χόλιγουντ με τα πόδια του φήμης το 2015.
Το πιο διάσημο και έλαβε τα περισσότερα βραβεία ήταν η ταινία Pulp Fiction του Quentin Tarantino. Κέρδισε τις υποψηφιότητες "Καλύτερος σεναριογράφος" και "Καλύτερος σκηνοθέτης". Αυτή η πραγματικά θρυλική ταινία "πήρε" αμέσως 9 βραβεία από τα πιο αναγνωρισμένα φεστιβάλ κινηματογράφου, χωρίς να υπολογίζει άλλους. Στο οπλοστάσιό της είναι το Όσκαρ, το Golden Palm Branch του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, η Χρυσή Σφαίρα, τα βραβεία BAFTA, το βραβείο Edgar Allan Poe, το ανεξάρτητο πνεύμα, ο David di Donatello, Εθνικό Συμβούλιο Κριτικών Κινηματογράφου των Ηνωμένων Πολιτειών.
Έξι βραβεία για το καλύτερο και πρωτότυπο σενάριο συλλέχθηκαν από το "Django Unchained". Αυτά είναι τα Όσκαρ, οι Χρυσαφένιες Σφαίρες, η BAFTA, ο Κρόνος, τα Βραβεία Κινηματογράφου του Χόλιγουντ και η επιλογή των κριτικών.
Τα Mad Dogs, η πρώτη και επίσης η πιο διάσημη ταινία Tarantino, έλαβαν 3 βραβεία για καλύτερη σκηνοθεσία και σενάριο. Δύο τιμήθηκαν στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Καταλονίας και ένα ακόμη στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο.
Το τελευταίο σημαντικό έργο, The Abominable Eight, κέρδισε ένα Όσκαρ για την καλύτερη μουσική στην ταινία. Στο ίδιο υποψήφιο, η ταινία βραβεύτηκε με βραβεία ταινιών Golden Globe, BAFTA και Critics 'Choice. Με την ευκαιρία, η μουσική για αυτή την ταινία γράφτηκε από το θρυλικό Ennio Moriccone. Το Εθνικό Συμβούλιο Κριτικών Κινηματογράφου έδωσε 3 βραβεία - το καλύτερο σενάριο, την καλύτερη υποστηρικτική ηθοποιό και τις δέκα καλύτερες ταινίες.
Οι καλύτερες ταινίες του Quentin Tarantino προτάθηκαν γενικά περισσότερες από 50 φορές. Δεν έλαβαν κάποια βραβεία, αλλά συμμετείχαν σε διάφορες υποψηφιότητες για Inglourious Basterds, Death Proof, και τις δύο ταινίες Kill Bill, Από το Dusk Till Dawn, την True Love, την Jackie Brown, την CSI: Crime Scene .
Κατάλογος των καλύτερων ταινιών του Quentin Tarantino
Mad Dogs, 1992
Αυτή είναι η ίδια ταινία Tarantino που του έδωσε την πρώτη εκπληκτική επιτυχία με θεατές και επαγγελματίες. Εξαιρετικά ρεαλιστικές σκηνές βίας προκάλεσαν τόσο θετικές όσο και αρνητικές απαντήσεις.Η δομή του σεναρίου είναι μη γραμμική. Η ιστορία πηγαίνει για κάθε χαρακτήρα εναλλάξ. Το οικόπεδο μιλάει για τη ληστεία ενός κοσμηματοπωλείου, το οποίο οι ληστές σχεδίαζαν, αλλά έσπασε. Οι ληστές έπεσαν σε αστυνομική ενέδρα και σκοτώθηκαν εξαιτίας της προδοσίας και ένας από αυτούς δεν είναι καθόλου αυτός που ισχυρίζεται ότι είναι.
Pulp Fiction, 1994
Η θρυλική ταινία που έχει κερδίσει πολλά βραβεία και σούπερ δημοτικότητα. Αυτή η ταινία έχει μεγάλη σημασία για την ιστορία του κινηματογράφου, καθώς παρείχε ένα ισχυρό μήνυμα για την ανάπτυξη ανεξάρτητου κινηματογράφου στις Ηνωμένες Πολιτείες. Η μη γραμμική αφήγηση είναι ένα ιδιαίτερο δημιουργικό ύφος του σεναριογράφου και του σκηνοθέτη Quentin Tarantino. Και σε αυτή την ταινία εφάρμοσε αυτή την τεχνική με μεγάλη επιτυχία. Η ταινία θυμίζει στον θεατή τα ίδια περιοδικά με αιματηρές ιστορίες γκάνγκστερ που ήταν τόσο δημοφιλή στα μέσα του 20ου αιώνα. Ως εκ τούτου, αφίσες, καλύμματα βιντεοκασετών και DVDs σχεδιάστηκαν σε ένα τέτοιο "περιοδικό" στυλ. Σε γενικές γραμμές, το σενάριο είναι αφιερωμένο σε τρεις κύριες ιστορίες που είναι διασυνδεδεμένες χρησιμοποιώντας ένα χαρακτήρα. Ένας από αυτούς είναι οι ληστείες που διαπράττονται από τη φιλοσοφία ληστών. Η δεύτερη είναι η μοίρα ενός εξαρτημένου ναρκωτικού που σώζεται από υπερβολική δόση. Και τέλος, η ιστορία του απλό μυαλό και εξαπατημένο μπόξερ. Η πιο αναγνωρίσιμη σκηνή από την ταινία είναι ο χορός των Uma Thurman και Travolta.
Τζάκι Μπράουν, 1997
Η ταινία γυρίστηκε με βάση το έργο του Ε. Leonardo "Rum Punch". Η ηρωίδα της ταινίας, με την επωνυμία Jackie Brown, εργάζεται ως αεροσυνοδός σε μια άκρως αξιόλογη αεροπορική εταιρεία που αποστέλλει πτήσεις στο Μεξικό. Φωτάει ως λαθρέμπορος, μεταφέροντας πακέτα μετρητών για εμπόρους όπλων από τη χώρα. Όλα θα ήταν ωραία αν οι πράκτορες του FBI δεν ακολουθούσαν τους εγκληματίες. Βάζουν την προϋπόθεση της Jackie: ελευθερία με αντάλλαγμα το όνομα του εργοδότη της και πληροφορίες σχετικά με το πού κρύβεται. Ωστόσο, το κορίτσι δεν ήταν τόσο απλό. Μετά την αντανάκλαση, αποφασίζει να χρειαστεί μισό εκατομμύριο δολάρια και ταυτόχρονα να απαλλαγεί από τους ληστές από τα χέρια των πρακτόρων του FBI.
Kill Bill 1 και 2, 2003-2004
Το σενάριο αυτής της ταινίας δράσης σχεδιάστηκε από τον Tarantino και τον Uma Thurman όταν συνεργάστηκαν στο "Pulp Fiction". Χρόνια αργότερα, πραγματοποίησαν το σχέδιό τους, δημιούργησαν μια ταινία που πραγματικά έγινε λατρεία και ο Uma Thurman - διάσημος. Είναι αυτή η ταινία που ο ίδιος ο Ταραντίνος θεωρεί τον καλύτερο στην καριέρα του. Εδώ, στην ιστορία, η Νύφη - μια έγκυος δολοφόνος δολοφόνος, με το ψευδώνυμο Black Mamba - προσπαθεί να σταματήσει το παρελθόν της και να γίνει υποδειγματική μητέρα και γυναίκα. Ωστόσο, αυτό αποτυγχάνει. Κατά τη διάρκεια του γάμου της, ο Μπιλ, ο πρώην αφεντικό του Black Mamba, εμφανίζεται μαζί με τους δολοφόνους του. Ο γάμος γίνεται αιματηρός. Όλοι οι φιλοξενούμενοι και ο γαμπρός σκοτώθηκαν. Προσωπικά πυροβολεί στη Νύφη. Τελικά τον ενημερώνει ότι το παιδί που φέρει κάτω από την καρδιά της είναι του. Για τη δυστυχία του Μπιλ, όχι όλοι πεθαίνουν, η Νύφη παραμένει ζωντανή. Τέσσερα χρόνια αργότερα, πέρασε σε κώμα, το Μαύρο Mamba ξαναγεννιέται με τη βοήθεια ενός συγκεκριμένου μοναχού, ο οποίος κατέχει τα μυστικά των πολεμικών τεχνών. Σκοτώνει τους δολοφόνους που υπηρετούν τον Bill. Μόνο παραμένει. Η ταινία περιλαμβάνει ένα μεγάλο cast, ένα πολύ αξιοπρεπές σκηνοθετικό έργο, το οποίο εκτιμήθηκε πολύ από τους κριτικούς της ταινίας. Σε γενικές γραμμές, η πλοκή ήταν μια τεράστια επιτυχία με το ακροατήριο.
2008 απόδειξη του θανάτου
Σύμφωνα με τον ίδιο τον Τάραντινο, αυτή είναι η χειρότερη ταινία του. Αν και το κοινό άρεσε το θρίλερ. Ο κύριος ρόλος διαδραματίζει ο Kurt Russell, και πολύ ταλαντούχος. Ο ήρωάς του, ψυχοπαθής Μάικ, ο οποίος αγαπά να σκοτώνει τα κορίτσια με ασυνήθιστο τρόπο. Είναι κασκαντέρ και στο αυτοκίνητό του υπάρχει ένα ειδικό κάθισμα για επιβάτες. Ο Μάικ γνωρίζει μια κοπέλα, την καλεί να κάνει μια βόλτα και στη συνέχεια σκοτώνει, διοργανώνοντας ένα αυτοκινητιστικό δυστύχημα, στο οποίο σίγουρα επιβιώνει. Και τα πάντα θα έχανε μαζί του αν δεν ήταν για μια τυχαία συνάντηση με την κόρη κορίτσι Zoe Bell και τους φίλους της.
Έγκλημα βασίλισσες 2009
Ο Ταραντίνος πάντα ήθελε να κάνει μια ταινία για τον πόλεμο. Η ιδέα του έγινε πραγματικότητα. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι ο σκηνοθέτης έγραψε ειδικά το όνομα της ταινίας στα αγγλικά με δύο λάθη. Ποιος είναι ο λόγος γι 'αυτό - δεν εξήγησε, αλλά απλά παρατήρησε ότι έγραψε τα λόγια όπως είναι αντιληπτά από το αυτί, και όχι σπέρματα. Υπάρχει ένας Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος. Στον αμερικανικό στρατό, δημιουργείται μια μικρή μονάδα υπό την καθοδήγηση του υπολοχαγού Aldo Rein. Στο στρατό προσλαμβάνονται στρατιώτες με εβραϊκές ρίζες. Έχουν την εντολή να σκοτώσουν τους Ναζί όσο το δυνατόν πιο βάναυσα για να εκφοβίσουν τον εχθρό. Ο διοικητής αυτής της αποσύνδεσης αποκαλείται Apache, καθώς διατάζει να κρατήσει το κεφάλι των στρατιωτών. Και αυτή η μονάδα ονομάζεται "Μπάσταρντ". Το τέλος της ταινίας δεν αντιστοιχεί στην ιστορική αλήθεια. Οι ηρωικοί και βίαιοι Αμερικανοί εβραϊκοί στρατιώτες πυροβολούν τον Χίτλερ και εκκινούν μια πυρκαγιά στην οποία η φασιστική εντολή διαψεύδει. Οι κριτικοί κινηματογράφου αντέδρασαν πολύ ευνοϊκά στην ταινία, έγινε ηγέτης στο box office.
Django Unchained 2012
Το θέμα της δουλείας απαγορεύεται για το Χόλιγουντ, σύμφωνα με τον ίδιο τον Τάραντινο. Ήθελε να αλλάξει αυτή την κατάσταση και ήταν έτοιμη να δεχθεί τη δυσαρέσκεια του κοινού, αλλά αυτό δεν συνέβη. Η Δύση πέτυχε και έλαβε πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένου ενός Όσκαρ. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ένας μαύρος σκλάβος που παίρνει ξαφνικά ελευθερία. Ο νέος φίλος του είναι κυνηγός κυνηγών που ονομάζεται Οδοντίατρος. Γίνονται εταίροι, ενώ ο καθένας επιδιώκει τους δικούς του στόχους. Ο οδοντίατρος θέλει να πιάσει τους ληστές, τους αδίστατους αδελφούς και να πάρει μια καλή ανταμοιβή μετρητών. Ένας πρώην σκλάβος ψάχνει για τη χαμένη του γυναίκα.
Αηδιαστικό Οκτώ, το 2015
Ο Quentin Tarantino σκόπευε να συνεχίσει το βραβευμένο με Όσκαρ "Django Unchained". Ωστόσο, όπως συχνά συμβαίνει, αποκτάται μια εντελώς ανεξάρτητη ιστορία. Στην αρχή υπήρχαν προβλήματα με την ταινία, οι πειρατές δημοσίευσαν το σενάριο στο Διαδίκτυο πριν από την πρεμιέρα. Ως εκ τούτου, το έργο έπρεπε να αναβληθεί για κάποιο χρονικό διάστημα. Ο ίδιος ο Ταραντίνος άλλαξε το σενάριο, αλλάζοντας το τέλος και το παρουσίασε με ιδιόμορφο τρόπο. Ωστόσο, οι πειρατές εξακολουθούν να χαλάσουν την πρεμιέρα. Βάζουν την ταινία στο Διαδίκτυο προτού κυκλοφορήσει. Στη συνέχεια, ζήτησαν συγγνώμη στον ίδιο τον Τάραντινο. Ωστόσο, οι ενέργειές τους δικαιολογήθηκαν από το γεγονός ότι ήθελαν να δείξουν την ταινία σε άτομα που δεν έχουν την πολυτέλεια να αγοράσουν ένα ακριβό εισιτήριο για μια πρεμιέρα κινηματογράφου. Όπως πάντα, το οικόπεδο είναι φωτεινό και απρόβλεπτο. Η διάρκεια είναι αμέσως μετά το τέλος του εμφυλίου πολέμου στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο πρωταγωνιστής είναι ο κυνηγός γενναιοδωρίας Hanger. Συνοδεύει τον φυλακισμένο. Ένας χιονισμένος πλησιάζει, οπότε θα πρέπει να σταματήσει σε ένα απομακρυσμένο πανδοχείο προγύμνασης. Άλλες πολύ περίεργες προσωπικότητες φθάνουν εκεί - ένας μοναχικός καουμπόι, ένας Μεξικανός, πρώην σύμμαχος στρατηγός. Φαίνεται ότι ένας από αυτούς τους παράξενους ανθρώπους δεν είναι καθόλου αυτό που φαίνεται. Ως εκ τούτου, μια αιματηρή πυρόσβεση ακολούθησε μεταξύ τους.
Μελλοντικά έργα κινηματογραφιστών
Σε μία από τις συνεντεύξεις του το 2016, αναστάτωσε τους οπαδούς του ότι σύντομα θα σταματούσε να κάνει ταινίες. Τα σχέδιά του ήταν να αφαιρέσει μόνο 10 ταινίες. Οκτώ από αυτές έχουν ήδη πραγματοποιηθεί, πριν από δύο νέες ταινίες. Ο Τάραντινο πρόσθεσε επίσης ότι σε ηλικία εβδομήντα πέντε θα μπορούσε να βρει την ιδέα να κάνει άλλη μια ταινία.
Τι θα μπορούσε να είναι μια φιλμογραφία; Ο σκηνοθέτης έχει μια ιδέα να γυρίσει μια ταινία σε θέματα κατασκοπείας. Έχει εμπνευστεί από τα έργα του Len Dayton. Ειδικότερα, η τριλογία του είναι για τη σοφή εμπειρία ενός πράκτορα πληροφοριών της εποχής του Ψυχρού Πολέμου. Κάποτε, ο Ταραντίνος ήθελε να κάνει ταινίες για τον James Bond. Ωστόσο, οι παραγωγοί δεν υποστήριξαν αυτήν την ιδέα.
Ο Tarantino σχεδίαζε να δημιουργήσει ένα remake της παλιάς ταινίας Russ Maker με τον πολύ "εντυπωσιακό" τίτλο "Ούρων, Ούρων, Pussy!". Σύμφωνα με το οικόπεδο, τρεις απογυμνωτές συμμετέχουν σε αγωνιστικά αυτοκίνητα στην έρημο.
Δεν πραγματοποιήθηκε άλλη δουλειά με τίτλο "Σαββατοκύριακο", η σκοποβολή της οποίας σχεδιάστηκε στη Σερβία.Είναι κρίμα που η ιδέα αυτή δεν υλοποιήθηκε, διότι ο Sharon Stone ήθελε να προσκαλέσει τον διευθυντή στον κύριο ρόλο.
Ωστόσο, συνεχίζονται οι συνέπειες των έργων του. Πρώτα απ 'όλα, το "Kill Bill 3", η ρωσική πρεμιέρα του οποίου έλαβε χώρα τον Απρίλιο του 2017. Στη συνέχεια στη σειρά είναι το "Kill Bill 4", το σενάριο του οποίου είναι ήδη έτοιμο. Σε αυτό, οι κόρες των ηρωίδων των προηγούμενων ταινιών - Beatrix Kido, που παίζεται από τον Uma Thurman, και η Vernita Green, που έγινε θύμα της, θα ενταχθούν στη μάχη.
Ωστόσο, φαίνεται ότι το Tarantino δεν περιορίζεται ακόμη σε δέκα ταινίες και μετά το "Abominable Eight" θα κάνει περισσότερες από μία αξιόλογες ταινίες.
