Na filmy z gatunku melodramat często spogląda się z góry, lekceważąco nazywając je „łzami”. Jednak to teksty miłosne najczęściej pozwalają przetrwać prawdziwą katharsis - duchowe oczyszczenie poprzez większy stres emocjonalny. Psychologowie uważają, że pozwala to pozbyć się wielu wewnętrznych zacisków i konfliktów, aby zmniejszyć ryzyko rozwoju nerwicy. Ponadto najlepsze melodramaty miłości do łez to często arcydzieła sztuki filmowej.
Zawartość materiału:
Zagraniczne melodramaty o miłości: lista najlepszych
Zagraniczne firmy filmowe stabilnie wyświetlają na ekranach wiele wysokiej jakości filmów o miłości. Najlepsze zagraniczne melodramaty są często kręcone wspólnie przez reżyserów i aktorów z różnych krajów, ale można je warunkowo podzielić na trzy grupy.
Amerykańskie filmy do łez
Amerykański melodramat to zawsze udana synteza dynamiki fabuły i głębi emocji. Niektóre z najlepszych filmów miłosnych wyprodukowanych w USA to:
„Lake House”, 2006
Debiutancki argentyński reżyser Alejandro Agresti z udziałem dwóch gwiazd Hollywood - Sandry Bullock i Keanu Reevesa. Film jest przeplatany elementami science fiction, ale jednocześnie bardzo spokojny i inteligentny. Fabuła oparta jest na relacji dwóch samotnych ludzi, oddzielonych nie przestrzenią, ale czasem. Bohaterowie mieszkają w tym samym domu, ale w dwuletniej „odległości” od siebie, komunikując się przez starą skrzynkę pocztową. Czasami wydaje się, że Sandra i Keanu nic nie grają - tak niezawodnie aktorzy potrafią przekazać uczucia swoich bohaterów.
„Space between us”, 2017
Film nakręcił brytyjski reżyser i scenarzysta Peter Chels.Akcja rozgrywa się w przyszłości, a główni bohaterowie są podzieleni przez przestrzeń kosmiczną: Tulsa mieszka na Ziemi, a Gardner urodził się na Marsie. Młodzi ludzie korespondują, zakochują się w sobie, ale dziewczyna nie wie o milionach kilometrów leżących między nią a jej ukochaną. Kiedy Gardnerowi udaje się dostać na Ziemię, okazuje się, że on i Tulsa mają tylko kilka dni na odrobinę szczęścia.
Słodki listopad 2001
Kolejny romans z Keanu Reeves, nakręcony przez Pat O’Connor. W rolę główną wcieliła się Charlize Theron - partnerka Keanu w filmie „Adwokat diabła”. „Słodki listopad” to historia karierowicza, którego życie radykalnie zmienia się dzięki spotkaniu z ekscentryczną dziewczyną, która uczy go, aby nie mieszkał gdzieś jutro, ale tu i teraz. Ten film jest przykładem rozbieżności krytyków i widzów. Jeśli krytycy potraktowali to zdjęcie negatywnie, wywołuje ono empatię wśród publiczności, a ostatnie wzruszenie do łez.
„Długa droga”, 2015
To zdjęcie jest przykładem udanej adaptacji filmowej dzieła literackiego. Film wyreżyserował George Tillman Jr. na podstawie powieści o tym samym tytule autorstwa Nicholasa Charlesa Sparka. Fabuła składa się z dwóch równoległych romantycznych opowieści. Pierwszy pokazuje rozwój relacji między dwojgiem młodych ludzi - Lukeiem i Sofią. Drugi przedstawia retrospekcję o romansach starszej pary, która przenosiła swoje uczucia przez życie. Prawdziwą perłą filmu była gra Uny Castilla Chaplin - hiszpańskiej aktorki i wnuczki genialnego Charliego Chaplina.
„P.S. Kocham cię, 2007
„Czasami pozostaje powiedzieć tylko jedno” - mówi hasło utalentowanego reżysera Richarda Lagravenese. To opowieść o tym, jak śmierć nagle niszczy pozornie idealne życie, ale okazuje się bezsilna wobec prawdziwej miłości. Fabuła koncentruje się na emocjonalnych udrękach młodej wdowy otrzymującej listy od swojego ukochanego męża. Każda wiadomość kończy się na postscriptum „Kocham cię” i pomaga bohaterce poradzić sobie ze stratą.
Osobliwością amerykańskich filmów o miłości jest nieoczekiwane ujawnienie dramatycznego talentu niektórych gwiazd Hollywood.
Francuskie melodramaty
Wśród francuskich taśm miłosnych następujące obrazy zasługiwały na wiele pozytywnych opinii:
Nie mów nikomu, 2006
Film w reżyserii Guillaume Canet ma ostrą, dynamiczną kryminał, ale centralna linia miłosna nadaje mu tak jasny melodramatyczny odcień, że tylko manekiny nie płaczą w finale. Główną rolę odegrał François Clouzet, który grał pediatrę, którego żona została zabita przez seryjnego maniaka. Jednak po kilku latach główny bohater otrzymuje wiadomość e-mail i zdaje sobie sprawę, że jego kochanek żyje. Film słusznie zdobył wiele prestiżowych nagród i pochwał od publiczności.
„This Unkward Moment”, 2015
Obrazy z Vincentem Casselem tradycyjnie kojarzą się z aktorstwem wysokiej jakości. W połączeniu z Francois Clauzet aktor ten zamienia każdy film w arcydzieło. Fabuła oparta jest na ulotnej, zakazanej pasji starzejącego się mężczyzny wobec dorosłej córki przyjaciela i dotkliwości jego konsekwencji. Bardzo szczery obraz bezsilności mężczyzn przed seksualną prowokacją, fatalnych błędów, miłości i przyjaźni.
„Iluzja miłości”, 2016
Bardzo „kobiecy” film reżyserii Nicole Garcia z piękną Marion Cotillard w roli tytułowej. Akcja rozgrywa się w połowie XX wieku. Bohaterka, mająca obsesję na punkcie „nieprzyzwoitej” idei znalezienia prawdziwej miłości, zostaje przekazana rodzicom do ślubu. Ale małżeństwo wydaje się jej więzieniem, prowadzi do nerwicy, a niezrealizowane uczucia zmuszają ją do szukania innych sposobów.
„Mój pierwszy raz”, 2012
Piękna opowieść o pierwszej młodzieńczej miłości, z całą jej niezręcznością, wzruszeniem i głębią. Miłość jako etap dorastania. Miłość jako przemieniająca moc. Ten film Marie-Castile Mension-Shaar jest często porównywany do hiszpańskiego filmu „Three Meters Above Sky”, ale wielu krytyków zauważa wielką głębię tematu w połączeniu z prawdziwą francuską zmysłowością.
„Mieszkanie”, 1996
Film z Vincentem Casselem i Moniką Bellucci początkowo był skazany na hit i stał się jednym. Jednocześnie romantyczna i tragiczna historia relacji oraz silna intrygująca fabuła. Miłość tutaj mieni się swoimi ciemnymi krawędziami - płonącą pasją, narzędziem manipulacji. W 2004 r. Nakręcono remake „Obsesji” do filmu „Mieszkanie” w Hollywood.
Francuskie melodramaty w ostatnich latach silnie kojarzą się z amerykańskim kinem. Jednak wpływ Hollywood nie powstrzymuje Francuzów przed pozostawieniem własnych znaczników kulturowych w filmach.
Filmy angielskie
„Misty Albion” daje gatunek melodramatu ograniczoną pasją, ale całkowicie rozwiewa mit angielskiej sztywności. Brytyjscy reżyserzy czasami tworzą taśmy miłosne o niezwykłej sile i głębi:
Stephen Hawking's Universe, 2014
Film wyreżyserował James Marsh, nominowany do Oscara. Taśma biograficzna na temat słynnego angielskiego naukowca Stephena Hawkinga, cierpiącego na chorobę Lou Gehriga. Jest to jednak nie tylko film o odważnej walce z postępującą chorobą, ale sentymentalna opowieść o prawdziwej miłości i oddaniu.
„Pokój z widokiem”, 1985
Kolejnym „zdobywcą Oscara” brytyjskim arcydziełem filmowym jest adaptacja filmowa powieści Edwarda Morgana Forstera. Klasyczny angielski dramat o miłości dobrze wychowanej młodej damy do młodego mężczyzny z „innego kręgu”. Akcja rozgrywa się jako konfrontacja martwych tradycji z młodym pragnieniem życia.
Oddychaj dla nas, 2017
Nowość w dystrybucji filmów, której udało się już zdobyć 75% oceny wśród rosyjskich widzów. W centrum fabuły jest młody chłopak, który nagle otrzymał straszną diagnozę. Hasło tego filmu brzmi „Miłość na każdym oddechu” i w pełni wyraża główną ideę filmu. Wspaniała gra młodych aktorów Andrew Garfielda i Claire Foy jest jedną z niewątpliwych zalet tego obrazu.
45 lat, 2015
Dramatyczna wariacja reżysera Andrew Haiga na temat wiecznego tematu wiecznej miłości. Starsze małżeństwo, żyjące 45 lat w małżeństwie, ma nieoczekiwane wątpliwości: co, gdybyśmy nie byli razem? Czy życie byłoby lepsze? To zdjęcie mówi o przezwyciężaniu nieuchronnych kryzysów, o niesamowitym zjawisku „kiełkowania” dusz mężczyzny i kobiety w sobie.
„Ostatnia miłość na ziemi”, 2011
Melodramat Davida Mackenziego rozgrywa się w fantastycznym otoczeniu epidemii nieznanej choroby, która powoduje, że ludzie stopniowo tracą zmysł smaku, dotyku, węchu, słuchu i wzroku. Ten film jest próbą zbadania pytania, jakie testy przechodzi miłość z utratą wrażliwości fizycznej?
Zatem najlepsze melodramaty powstają nie tylko z chęci „wyciśnięcia łzy” od widza, ale są również głęboko zanurzone w egzystencjalne problemy.
Najlepsze rosyjskie melodramaty: lista
Pomimo stagnacji krytyki postradzieckiego kina rosyjscy reżyserzy nadal mogą oferować filmy bardzo dobrej jakości:
„Jesteś sam mój, 1993
Film wspaniałego reżysera Dmitrija Astrachana, nakręcony w gorączkowych i głodnych latach 90., dosłownie za grosza. Obraz nie tylko uczciwie opisuje codzienne realia tamtych lat, ale także dotyczy rozwiązania „przeklętych” rosyjskich problemów: pieniędzy lub sumienia, miłości lub sprzedaży. W prace zaangażowani byli tak błyskotliwi aktorzy jak Alexander Zbruev i Marina Neyolova, która automatycznie przenosi film do kategorii klasyki kina rosyjskiego.
Bear Kiss, 2002
Ostatnia praca aktorska Siergieja Bodrowa (młodszego) na zdjęciu jego ojca - Siergieja Bodrowa (starszy). Tego filmu nie można nazwać zwykłym melodramatem. Jest to raczej bajeczna przypowieść o miłości, okrucieństwie, sprzeciwie wobec pokoju i poświęceniu.
„Artist”, 2007
Jasne, nieco zabawne, ale bardzo wzruszające i sentymentalne zdjęcie z gwiazdą: Evgenia Dobrovolskaya, Alexander Abdulov, Maria Aronova, Yuri Stepanov, Dmitry Pevtsov, Mikhail Efremov.Historia kobiecej samotności i rozpaczy, która do końca zamienia się w znalezienie długo oczekiwanego szczęścia.
Żółty karzeł, 2001
Kolejne arcydzieło Dmitrija Astrachana, które pokazuje nietrywialne podejście do ujawnienia tematu miłosnego. Ten film ma wszystko: problemy kryzysu wieku średniego, wieczną konfrontację między ojcami i dziećmi oraz prawdę miłości i kłamstwo nawyku. Główne role zagrali Alexander Abdulov, Elena Proklova i Anna Legchilova.
Księżniczka na fasolach, 1997
Świetny przykład tego, jak pozornie prosta odmiana wymazanej opowieści o Kopciuszku z poważnym podejściem może przerodzić się w przejmującą liryczną historię. Akcja rozgrywa się w klimacie lat 90., gdzie na Kopciuszku znajduje się wychudzona zmywarka do naczyń w średnim wieku (w przeszłości - asystent naukowy), a w roli księcia - przystojny biznesmen z plebejskiego pochodzenia. Znakomita obsada filmu (Elena Safonova, Sergey Zhigunov, Vladimir Konkin) pozwala nam na nadanie temu obrazowi „znaku jakości”.
Rosyjskie melodramaty wyróżniają się różnorodnością naszej kultury i poszukiwaniem dodatkowych znaczeń, nawet w prostych opowieściach.
TOP 10 najlepszych melodramatów wszechczasów
Wszelkiego rodzaju oceny dają ogólne wyobrażenie o tym, jakie filmy-melodramaty są preferowane przez odbiorców.
Istnieją różne TOPY, a ich analiza wykazała, że uwzględniono prawie wszystkie poniższe zdjęcia:
- Duch, 1990.
- The Titanic, 1997.
- Przeminęło z wiatrem, 1939.
- „Cruel Romance”, 1984.
- Zwyczajny cud, 1978.
- „Nigdy nie śniłeś”, 1980.
- „Diary of memory”, 2004.
- „Love”, 2012.
- „Man and Woman”, 1966.
- Eternal Sunshine of the Spotless Mind, 2004.
Dystrybucja tych obrazów według miejsc jest daremnym zadaniem, ponieważ każdy z nich zdobył odrębny kącik w sercach i wspomnieniach publiczności. Temat liryczny ukazuje się w tych filmach różnymi metodami, linie melodramatyczne rysuje się różnymi pociągnięciami, ale łączy je jedno: przyspieszają bicie serca i nie tracą głównego punktu zwrotnego w cyklu życia - miłości.
